【親子專訪】國畫與生活的距離　大師教兒童畫出興趣

提及中國畫的時候，我們總是覺得遙不可及，但又為著培養小朋友的藝術氣息，陶冶性情，為子女報讀各種藝術興趣班。在家長望子成龍、望女成鳳的普遍心態下，爸媽應該如何取得平衡呢？

國畫大師張偉祥先生，師從張大千最親弟子孫雲生先生，於1964年開始學習繪畫；1970年代，他遠赴法國留學，將中西繪畫技法融會貫通，並傳授給學生。

筆者訪問張老師，問及學習國畫最重要的是什麼，張老師親切地回答：「興趣。」

授予興趣，教出趣味

張老師表示，三歲的兒童便能可以開始學繪畫了。從生理角度講，這個歲數的小朋友大腦對手的控制力大大增強，達到了靈活運用筆的要求；從心理角度說，此年齡階段的小朋友對新鮮事物總有莫大的好奇心，繪畫可以培養小朋友對事物的觀察力，並用自己學到的繪畫技術勾畫出來，正好能滿足小朋友的心理需要，又帶來成功感。

要培養出小朋友的興趣，張老師認為，沒有框架就是最好的道路。

小朋友對事物有其獨特的觀察方式，再用其獨特的表達方式記錄，因此張老師認為，小朋友筆下的世界單純質樸，又富有童趣，每一幅畫作都令他十分嘆服。在他多年的開班授課生涯中，他並沒有特別評比學生的畫作，而是任由他們自己創作。

「我教完他們繪畫技巧，就任由他們自由發揮。」張老師舉例說明，他會教授學生畫竹的技巧，但他從不限制學生畫竹的粗幼、長短。張老師有一入室弟子胡同學，雖然她年紀小小，但她十分熱衷於國畫，總是十分專注聽講。張老師教過胡同學畫熊貓的技巧，她很快便上手，後來更自己畫了一隻大熊貓在白衫上，成為獨一無二的衣服；張老師提起學生的創意，也毫不吝嗇讚美，大讚她天資聰敏。

觀察自然，了解世界

其實，學國畫最主要並不是學習繪畫技術，而是教小朋友學習認知方法、觀察方法和思考方法。

當然，讓小朋友接觸陌生的國畫，必須先選擇通俗易懂、簡練易學的內容作為教材。小朋友大都喜歡小動物和色彩鮮艷的事物，張老師當然投其所好，除了教授傳統國畫的主要題材：梅、蘭、菊、竹之外，也會教畫荷花及其他花卉。有多年教小朋友國畫經驗的張老師發現，女孩子普遍愛畫花，而男孩子大多數愛畫山水，各有所好。

張老師除了在教室中授課，也會帶學生進行戶外寫生，讓小朋友多接觸不同事物，也能培養觀察力。國畫的特別之處，在於其顏料無法更改，落筆成形，加上戶外寫生的環境千變萬化，在觀察的過程中也可以鍛煉小朋友的判斷能力，而作畫的過程更要留意全景及細節的把握，實在十分考功夫。

張老師畫過無數創作，其國畫的技巧自然爐火純青，而他對工具的了解也瞭如指掌。在繪畫過程中，墨、毛筆、宣紙、水四者之間有著密不可分的關係，因此選擇什麼厚度的宣紙，什麼顏色的墨水，都足以影響整幅作品的筆墨效果。張老師指，國畫形象是表現性的形象，是個人情感的抒發，也是一種藝術的思維方式，並無對錯之分。

學習國畫需要耐心，而小朋友的注意力總是有限。筆者問到張老師，如何應對小朋友注意力不集中的時候，張老師反認為，不集中是必然。

繪畫是一個長時間的過程，學習亦然。張老師不認為強行讓小朋友集中注意力在一件事上，會提高他們的興趣。相反，當小朋友注意力不集中，張老師會順著小朋友的視角，觀察他們正觀察的東西。

小朋友願意坐下來畫畫，已經是一個好開始，家長無須過份逼迫，自自然然能然養成小朋友良好的學習習慣。另外，接觸和認識中國傳統文化，對孩子的身心和修養都有很大好處，國畫可以培養孩子的神韻，陶冶情情，啟發孩子的價值觀，讓小朋友終身受益。